Critique

Tout est dit, et l’on vient trop tard depuis plus de sept mille ans qu’il y a des humain·es, et qui pensent. Surtout après avoir lu le catalogue de l’exposition « Global Warning ». Surtout après avoir parcouru toutes les nécrologies du photographe britannique connu pour son goût de la satire tongue-in-cheek et du kitsch.

Disparu le 6 décembre dernier à l’âge de 73 ans, Martin Parr avait eu le temps de travailler sur cet accrochage parisien en forme de semi-rétrospective – pour une fois ce n’était pas une série – dont le titre convoque une mise en garde universelle (« global warning ») à propos du « réchauffement climatique » (« global warming ») au moyen d’une paronomase amusante. L’exposition peut ainsi se revendiquer « testamentaire » et mettre en avant « une approche nouvelle, plus critique, de son œuvre », inspirée des déclarations de Parr lui-même sur la catastrophe en cours.

La scénographie de « Global Warning » a été pensée par Kevin Lebouvier, qui était déjà aux manettes de l’excellente « Abus de souffle » de Bertille Bak dans le même lieu, il y a deux ans. On retrouve un même effet de circulation libre et serpentine dans chaque salle, des perspectives ménagées par les cimaises qui créent des échos entre les œuvres. S’y ajoutent cette fois des fenêtres découpées dans les cloisons, qui multiplient les rapports entre photographies et nous mettent dans la position de voyeur·se parfois reprochée à Parr. Le parcours est découpé en cinq sections : « Terres de loisirs, terres de déchets », « Tout doit disparaître ! », « Petite planète », « Le règne animal » et « Addictions technologiques ». Les séries originales sont démembrées et des effets de signification inattendus s’opèrent.

À bien des égards, les difficultés théoriques de l’approche de Martin Parr font penser à celles qu’on éprouve vis à vis d’Andy Warhol : voyeurisme, on l’a dit, mais participatif dans le cas de Parr (il a toujours arboré, même à la ville, la dégaine du touriste moyen en bob, chemi