Critique

Avec Winter Sleep, Nuri Bilge Ceylan avait atteint l’acmé de son œuvre. Dans ce précédent film, adapté de pièces de Tchekhov mais rappelant aussi le Bergman des Scènes de la vie conjugale (un de ses dix films préférés) et Dostoïevski (notamment pour la sublime scène des billets jetés évoquant L’Idiot), le regard de Ceylan nous saisissait par sa justesse et sa force évocatrice. Si Le Poirier sauvage est un peu moins réussi et pâtit notamment de certaines longueurs, il n’en reste pas moins un très beau portrait de jeune homme désillusionné.

Sinan revient dans sa ville natale, qu’il n’avait plus revue depuis plusieurs années. Il a fini ses études de lettres dans une ville plus grande et projette de passer le concours d’instituteur. Il retrouve ses parents et sa sœur, ainsi que ses camarades de lycée et d’autres connaissances du coin. Mais ce qu’il cherche surtout, c’est à faire publier son livre, un recueil de nouvelles ou d’essais.

Rarement on aura vu au cinéma un personnage principal aussi misanthrope. Il n’a que dédain pour les hommes, il s’en targue, et va même jusqu’à affirmer qu’un écrivain doit être en opposition à tout et doit voir les choses sous leur aspect le moins reluisant. Contrairement à Asan, le protagoniste de Winter Sleep, Sinan assume complètement sa misanthropie. Le film s’apparente à un long récit initiatique qui est des plus singuliers : à peine ce récit commence-t-il que les illusions semblent déjà perdues. Dans Winter Sleep, à un moment donné, Asan semblait nostalgique de sa jeunesse durant laquelle il avait le sentiment que le monde lui appartenait, que l’énergie de ses jeunes années ne le quitterait jamais. Si on ignore l’âge de Sinan, on peut encore le considérer comme « un jeune » ; or, déjà, les illusions semblent perdues. Selon sa femme, Sinan prétend être d’une morale exemplaire, alors que le film le montre égoïste et méprisant. Sinan, quant à lui, revendique son cynisme. Ainsi, lorsqu’il discute au téléphone avec un ami qui s’est résign